唐卡

唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。

唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域；传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。

一门日渐衰微的神秘手工艺，

却让人能闻到太阳的味道。

唐卡被称为藏族的”百科全书”，06年正式被联合国教科文组织评为世界非物质文化保护遗产。然而，这门古老而神秘的手工艺术却在日渐衰微。

但在这些精美绝伦的唐卡里，你却能闻到来自温暖圣洁的雪域高原所独有的“太阳的味道”。

千年不变色的色彩

唐卡中有固定的色彩要求

唐卡的色彩绚丽，因保存千年不变色而闻名于世，其主要功劳就归功于唐卡所用的颜料以及绘前画布的上胶技艺。

所有颜料配制完全靠手工的研磨操作，过程极其缓慢而复杂。

唐卡用料极其考究，均采用纯金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的天然矿物颜料及藏红花、大黄、蓝靛等植物颜料调色。

这些珍贵的天然原料保证了所绘制的唐卡色泽鲜艳，经得起上千年的时光打磨而不褪色，远非现代的化学颜料所能比拟。

一幅好的彩唐至少要由四五十种颜色绘成。

每位画师一年大约能完成四幅唐卡。

制作唐卡是一个复杂精细的过程，一笔画错，全图前功尽弃。

作为一种手工的绘画或制作的工艺，唐卡的绘制无法用机械化来替代。

制作一幅高质量唐卡包括——绘前诵经、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、描金开眼，绘后祈祷、缝裱开光等重要步骤。

制作画布

画布为平滑略厚的白色棉布。画布不能沾上油污，不能穿孔破裂。画布的长宽比例要适当，当画布小时还可以在画布两边补接画布，接缝不能出现皱折，不能留下线头，缝合线迹要均匀美观。

打底稿

唐卡着色

上色很讲究顺序：一般先给天空和大地上色，然后依次给服饰、肌肤、云烟、花木、水纹、亭榭、长廊、供品等上色。

彩笔上色时，要从左到右依次上色。

染色勾线

处理完底稿，根据画面描绘的水泊，岩石，山丘，云雾等景物的不同，在不同的景物上涂上相应的颜色。一次只上一种颜色，先浅后深。

染完色后就是勾线。

勾线共有五大类：平勾、浊勾、衣勾、叶勾、云勾。这些技法也是藏画艺术独特的绘画技法。染色后的唐卡画就可进行彩笔勾描，勾描线条不能忽粗忽细，要柔和流畅，要像绣线那样柔软，又要像绷紧的银线那样有力度。

艺术价值、收藏价值颇高

虽然唐卡的历史悠久，但唐卡真正进入收藏市场的时间并不长。

上世纪80年代初期中国艺术品收藏市场刚刚兴起时，唐卡的价格一般也就两三百元。

但自从20世纪90年代起，藏传佛教艺术品进入收藏市场后，唐卡收藏市场就开始升温，很多唐卡的价格突破了千元。

明清唐卡在年左右才开始出现在中国的拍卖市场，当时的拍卖成交价一般在1万元左右。

年，唐卡被列入国家级非物质文化遗产名录，其收藏出现了十分明显的升温态势，基本上每年价格翻倍。

年，一件明正德“药师佛像图”唐卡就以万元创下唐卡拍卖纪录。

年11月26日，上海龙美术馆馆主刘益谦以3.1亿港元拍下被称之为“唐卡之王”的“明永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡”；此物始流入西方，并于年首次出现于伦敦佳士得拍卖中，以英镑拍卖给一位印度收藏家，随后又经年万美元易手；在香港佳士得的拍卖上，又创下万港元的新记录。

“唐卡之王”：“明永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡”

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